广告设计知识介绍广告设计是一种职业。是基于在计算机平面设计技术应用的基础上，随着广告行业发展所形成的一个新职业。该职业技术的主要特征是对图象、文字、色彩、版面、图形等表达广告的元素，结合广告媒体的使用特征，在计算机上通过相关设计软件来为实现表达广告目的和意图，所进行平面艺术创意性的一种设计活动或过程。下面是我整理的广告设计知识，希望对你有帮助!1.直接展示法 这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。2.突出特征法运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值3.对比衬托法对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的'事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。3.神奇法运用畸形的夸张，以无限丰富的想象构织出神话与童话般的画面，在一种奇幻的情景中再现现实，造成与现实生活的某种距离，这种充满浓郁浪漫主义，写意多于写实的表现手法，以突然出现的神奇的视觉感受，很富于感染力，给人一种特殊的美感受，可满足人们喜好奇异多变的审美情趣的要求。在这种表现手法中艺术想象很重要，它是人类智力发达的一个标志，干什么事情都需要想象，艺术尤其这样。可以毫不夸张地说，想象就艺术的生命。从创意构想开始直到设计结束，想象都在活跃地进行。想象的突出特征，是它的创造性，创造性的想象是新的意蕴的挖掘开始，是新的意象的浮现展示。它的基本趋向是对联想所唤起的经验进行改造，最终构成带有审美者独特创造的新形象，产生强烈打坳人心的力量。4.合理夸张法借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大赋予人们一种新奇与变化的情趣。按其表现的特征，夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型，前者为表象性的处理品，后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用，为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩，使产品的特征性鲜明、突出、动人。5.连续系列法通过连续画面，形成一个完整的视觉印象，使通过画面和文字传达的广告信息十分清晰、突出、有力。广告画面本身有生动的直观形象，多次反复的不断积累，能加深消费者对产品或劳务的印象，获得好的宣传效果，对扩大销售，树立名牌，刺激购买欲增强竞争力有很大的作用。对于作为设计策略的前提，确立企业形象更有不可忽略的重要作用。作为设计构成的基础，形式心理的把握是十分重要的，从视觉心理来说，人们厌弃单调划一的形式，追求多样变化，连续系列的表现手法符合“寓多样于统一之中”这一形式美的基本法则，使人们于“同”中见“异”，于统一中求变化，形成既多样又统一，既对比又和谐的艺术效果，加强了艺术感染力。6.运用联想法在审美的过程中通过丰富的联想，能突破时空的界限，扩大艺术形象的容量，加深画面的意境。通过联想，人们在审美对象上看到自己或与自己有关的经验，美感往往显得特别强烈，从而使审美对象与审美国微软公司者融合为一体，在产生联想过程中引发了美感共鸣，其感情的强度总是激烈的、丰富的。7.富于幽默法幽默法是指广告作品中巧妙地再现喜剧性特征，抓住生活现象中局部性的东西通过人们的性恪、外貌和举止的某些可笑的特征表现出来。幽默的表现手法，往往运用饶有风趣的情节，巧妙的安排，把某种需要肯定的事物，无限延伸到漫画的程度，造成一种充满情趣，引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外，又在情理之中的艺术效果，勾引起观赏者会心的微笑，以别具一格的方式，发挥艺术感染力的作用。8.借用比喻法比喻法是指在设计过程中选择两个在本拷贝各不相同，而在某些方面又有些相似性的事物，“以此物喻彼物”，比喻的事物与主题没有直接的关系，但是某一点上与主题的某些特征有相似之处，因而可以借题发挥，进行延伸转化，获得“婉转曲达”的艺术效果。与其它表现手法相比，比喻手法比较含蓄隐伏，有时难以一目了然，但一旦领会其意，便能给一以意味无尽的感受。9.以情托物法艺术的感染力最有直接作用的是感情因素，审美就是主体与美的对象不断交流感情产生共鸣的过程。艺术有传达感情的特征，“感人心者，莫先于情”这句话已表明了感情因素在艺术创造中的作用，在表现手法上侧重选择具有感情倾向的内容，以美好的感情来烘托主题，真实而生动地反映这种审美感情就能获得以情动人，发挥艺术感染人的力量，这是现代广告设计的文学侧重和美的意境与情趣的追求。10.悬念安排法在表现手法上故弄玄虚，布下疑阵，使人对广告画面乍看不解题意，造成一种猜疑和紧张的心理状态，在观众的心理上掀起层层波澜，产生夸张的效果，驱动消费者的好奇心和强烈举动。开启积极的思维联想，引起观众进一步探明广告题意之所在强烈愿望，然后通过广告标题或正文把广告的主题点明出来，使悬念得以解除，给人留下难忘的心理感受。悬念手法有相当高的艺术价值，它首先能加深矛盾冲突，吸引观众的兴趣和注意力，造成一种强烈的感受，产生引人入胜的艺术效果。12.谐趣模仿法这是一种创意的引喻手法，别有意味地采用以新换旧的借名方式，把世间一般大众所熟悉的名画等艺术品和社会名流等作为谐趣的图像，经过巧妙的整形履行，使名画名人产生谐趣感，给消费者一种崭新奇特的视觉印象和轻松愉快的趣味性，以其异常、神秘感提高广告的诉耱效果，增加产品身价和注目度。这种表现手法将广告的说服力，寓于一种近乎漫画化的诙谐情趣中，使人赞叹令您发笑，让您过目不忘，留下饶有奇趣的回味。 ;

写作思路：从文章的写作目的、中心主旨入手，结合自身感受，真实得描述，新鲜有趣的材料，以使文章中心思想鲜明、深刻地表现出来，正文：我对广告的看法。广告可谓无处不在，手机信息、电视节目更是首当其冲。当你看到喜欢的电视剧更新后，正满心欢喜地打开电视机，却因为不是某某会员而被迫看了两分钟又臭又长的广告，天啊，那感觉就像是不小心吃了特制的辣椒酱一样，吞不下又吐不出，干着急。学习上有问题怎么办？当然是上网搜啊。可打开百度，却发现解答得还是太复杂了。苦苦寻觅，总算打到了合适的网站，正准备点个赞，却发现“赞”旁边的广告栏闪得比十字路口的红绿灯还勤，晃得人心神不宁。咦，这题我怎么又看不明白了？哦，是那可恶的广告害的！我们摸了摸，确实不错。“要不要来一床？”一看价格：“算了吧……咦，你这广告上写的价格不很便宜吗？”“请您看看这小字写的日期，那是去年的广告！”失眠是一直是中年人常见的大问题，我的爸爸妈妈也是如此。因此他们到处求医问药，每次都信心满满地带着药回来，又疲惫不堪地出去工作。被广告骗了无数次之后，他们决定放弃治疗。没想到这一放松，心事没有了，睡眠效果好多了，熊猫眼也不见了。哼，那些骗人的广告啊，真是一点用都没有！自行车作为最环保的交通工具，十分受我的青睐。但是有一天，我的车也成了广告的受害者。那天我到达目的地之后，赶紧上了车锁，然后尽情地玩了起来。回来时，我却找不到自己的车了，看着眼前这辆贴满小广告的自行车，难道它就是……在我丧失理智之前，满眼的广告是我唯一的记忆了。有些公益广告让人看来很受启发，也很美观，但另一些却千篇一律，让人难以接受。唉，广告，你可真是个让人又爱又恨的捣蛋鬼！
写作思路：从广告的好处，广告的坏处等方面，表达自己对广告的看法。今天是星期六，我写完作业，来到客厅电视机面前。我打开电视，靠在沙发上伸了个懒腰，准备放松一下身心。调到北京卫视，正好上期《我是演说家》没看完，今天接着继续看。正当我聚精会神看到选手要选导师时——唉！广告！真是可恶！我一气之下关了电视，身心也没得放松了，走进房间。外面传来了《奔跑吧，兄弟》的声音，非常有意思的一个节目。我跑出去，妈妈在看，我也准备看。这时——又是广告！这坏蛋广告，气死我也！其实这样的情景不只是在我家发生，大街小巷每家每户都会碰到这种状况。每天看电视的人有多少？那精彩的电视节目又有多少人看？小到牙牙学语的宝宝，大到七八十岁的老人，成千上万。哪个商家不想抢收视率高的节目这“肥肉”插播广告，使别人买自己的商品呢？就电视广告，我想谈谈自己的看法。在电视节目中插播少量广告是有一定好处的，理由有三。第一，能让观众知道此商品。第二，能使观众了解到此商品的质量、性能、用途，才会买。第三：能让人们认准此商品的厂家，一定程度上会避免买到假货。所以广告对购物还是有用的。但事情都是两面性的，既然有好处，也就有弊端。我总结了三点。第一点，插播广告时间过长。每个广告差不多30秒，20个就是10分钟。广告过长，而且又反复播放，使人们厌烦，往往换台或关掉，这就达不到商家的本意——宣传了。第二点，没有创意。总是翻来覆去那两句话，不新颖。第三点，故弄玄虚。有的商家夸大商品，没有的作用说有，欺骗消费者，使消费者不能明明白白花钱。我建议时段广告不超过30秒，最好在节目开头结尾播，中间少量插播。每个广告要新颖短小，引人注意。而且还要讲诚信，不能夸大事实且不承认。
电视，已经成了我们每日必见的老朋友，它吸引着天真活泼的小朋友，富有青春朝气的年轻人，健壮有力的老年人……电视之所以有这么大的魅力，那是因为现在的电视种类繁多，有感人至深的连续剧，有动人心弦的实际节目等等。商家看重了这块“肥肉“，才纷纷在电视节目中插播这样或那样的电视广告。 在电视节目中插播少量的产品广告是有一定的好处。它可以让电视观众了解更多的产品：第一，了解商品的牌子，这样购买时能进行选择；第二，认识商品的质量和功能，购买后可冲分利用；第三，了解生产商品的厂家，免得买成假货。从这看来，电视广告对我们购物还是很有用的。但是，不管是什么是都不是一味好一味怀的。电视广告现在让人厌烦的原因是因为它缺点很多。第一，每则广告播出的时间较长，一般都在1分钟左右，插播10个广告就是10分钟，大家看的厌烦，所以也不会注意到所宣传的商品，宣传效果大打折扣。我看电视连续剧的时候经常是刚看到精彩的地方，就插播一些广告，人们往往一气之下换了频道。本来商家只是想推销一下自己的商品，却适得其反。电视广告的第二个缺点是，现在播出的广告大多关于“补”，有些广告，故弄玄虚，实际并不能达到广告里所达到的作用，因此，欺骗了群众，所以，消费者很难做到明明白白的消费。 我建议广告制作人在设计电视广告时，每则广告应控制在40秒之内，在制作上也要有创新有花样；广告里说的要和真实产品相符合，另外，每次广告的数量也要控制，不要过多。
“广告”，大多数人一听这两个字，眉头就皱了起来。诚然，一部精彩的电视剧正看到兴头上，突然被广告打断；一场激动人心的球赛也要经受广告的几次袭击。于是有的人抱怨说：“打开电视机、无线电，到处都是广告、广告、广告！好像对“广告”“愤慨”。我却觉得生活中不能没有广告。 广告，顾名思义就是“广而告之”。你别以为它是近几年才有的新鲜玩意儿，更不能说它是舶来品。广告真称得上是历史悠久了——大家都知道一条俗语“王婆卖瓜”，它的下文当然是“自卖自夸”。多少年来，这条俗语一直被认为是含贬意的讽刺语。其实，如果卖瓜的王婆不夸自己的瓜，一声不吭，谁会买她的瓜呢？生意不就给别人抢走了吗？王婆在竞争中充分地发挥了广告的作用——小摊贩的吆喝不就是最原始的广告？所以，像王婆那样卖瓜——生意才兴隆呢！古人已懂得了广告的重要性，我们就更不能甘拜下风了。上世纪八十年代初，广告刚开始出现时，《上海滩》放映中间插播的，几条广告多引人注目啊，一条好的广告所产生的效应是难以想象的。当街头巷尾，上至花甲老翁，下到三岁稚童，人人都能说上一句“味道好极了”的时候，我们难道不惊奇广告的作用吗？雀巢咖啡的味道到底怎样，开始很少有人尝过，它那昂贵的身价与质量相匹配吗？一角一块的上海牌咖啡不是比雀巢便宜多吗？没有人想过。只是由于电视里映出的清新画面配上一首动听的歌曲，再加上一句温文尔雅的“味道好极了”，就赢得了那么多的“知音”。以致后来尽管又有许多品种的咖啡问市，但“雀巢”在市场上的地位却不可动摇了。这是奇迹吗，不，这就是广告的魅力。好的广告不仅能吸引人去购买这种商品。还能给人以美的享受。屏幕上的“雪碧”的广告交叠映现出皑皑冰雪、优美的滑冰动作，雪碧汽水，观众看在眼里，心中舒爽……是的，当你看了一部长时间的电视剧，感到有些疲倦时，一条活泼的广告会令你精神一振；当你觉得脑海中杂乱无章时，一条新颖的广告会使你清醒不少；当你苦于创作思路堵塞时，一条优美的广告会给你找到灵感。好的广告作用无比，但一些拙劣的广告也委实叫人讨厌!不真实自然是广告的最大克星，此外还在不少弊病呢！不知何时起，许多广告中开始“阴盛阳衰”了，接着，广告中女郎能露的地方尽量露出来。而且奇怪的是大家还竞相效尤，相互攀比——你露胳膊，我露大腿；我露大腿，她露……广告简直成了满足一些人低级趣味的庸俗不堪的“娱乐品”了。我真不敢相信电视台还连续不断地播放，马路上也越画越多。会给小朋友们带来怎样的影响，有谁想过吗？还有些广告画面胡拼乱凑，内容介绍语句不通，也都是下乘之作。 由此可见，广告有好坏之分，它们都能带来巨大的影响。我想广告是生活这个彩色光环中的一种颜色，生活中少不了它。只要我们摒弃那些拙劣的广告，崇尚上乘之作，广告，十定会大受人们欢迎的。

广告设计的特点及其发展广告设计是基于计算机平面设计技术应用的基础上，随着广告行业发展所形成的一个新职业。下面是我搜索整理的关于广告设计的特点及其发展，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!广告是知识、技术、人才密集型的高新技术产业，是市场经济的先导产业，一个国家广告发展水平，体现了其市场繁荣的程度，从而反映出其科技、综合经济实力和社会文化素质。我们身处在一个广告无处不在，无时不有的时空里，感受着广告文明带给我们的冲击与震撼。竞争在这个残酷的社会是我们所有人及公司所面临的问题，如果在想立足于这个社会并且有着长远的发展，创新和发展是必不可少的。广告公司也不列外，所以，正在到来的是一个充满变化的阶段，有很多未知的变量。机会与挑战是并存的，中国的广告业必须正视变化，习惯于在变化中生存，在变化中迎接挑战，寻找机会，创造自己的发展空间。笔者总结了中国广告业要想在长远的生存的几个必备条件。一、广告设计的概念及形式广告设计是科技与时代的结合点，体现了时代的脉络和特征，精神和文化的观念。广告设计被人们誉为“文化科技的结晶、历史的影子和经济发展的晴雨表”。清晰展示学科的概念以及涉及的范畴，为我们建立科学有效的展示专业教学体系提供了明确的方向。广告设计是基于对资讯收集、策划、传播与接受反馈的设计活动。它不仅要求广告设计的作品要具有功能和精神的内涵，还应具备传播与接受的双向互动性，并且符合经济活动的规律。现代人在展示活动中寻求的是交流、对话和劝服，而不是训诫和灌输。广告设计是一种多元整合的'信息传播媒介，同时也是与时俱进的设计形式，因此在教学上需要了解展示设计的发展历史和现状、时代要求，明确专业学科的概念以及所涉及的范畴，建立科学有效的教学体系来指引我们的教学工作，使我们的教学工作与社会，与科技文化，与经济水平的发展相同步，这样才能给展示设计的发展拓展美好的前景，使广告设计能更好地为建设有中国特色的市场经济服务。广告设计需要用策划设计、空间设计、VI设计，多媒体设计等表现手段和方法来达到展示的目的。今天的广告设计已经发展成为一条多元整合的设计链索，涵盖了众多的设计门类及形式：建筑结构设计、空间设计、工业设计、平面设计，广告设计等，成为使用多种形式综合表现的，与市场关系日益紧密设计形式。换句话说，今天的广告设计可以理解为以空间作为资讯传播载体，整合多种设计元素，进行信息高效传递和接受的一种媒介。展示设计以其直观、形象、系统、通俗易懂、生动有趣的魅力，提供了人与人之间信息传递交流的一种时空平台。二、要具备个性化设计需求20世纪40年代中期电脑的出现为我们带来了前所未有的便捷。电脑的出现使传统繁琐的手绘表达到现在只需要掌握相关软件，拥有不一样的思维及想法便可在电脑上表达设计出来。它也大大缩短了广告公司与客户之间需要沟通的时间，只需要通过电子邮件便可确定最终客户满意的方案。个性化是设计师对平面设计个性差异的独到见解，设计就成为无限超越自我，获取随心所欲的表达。平面设计行业从业人员通过对设计内容，版式等设计元素的重新组构，在演变中寻找个性，倡导设计风格。施展个人非凡的干劲和创造精神，设计在个性表达的道路上才更有生命力。三、要有人性化设计需求人性化设计需求是21世纪的设计主题，设计承载了对人类心灵慰藉的重任。年轻的我们需要张扬个性，表达青春激情。不管什么作品除了要在贴切实际外，要有自己的想法，把自己想法融入到作品中，让别人一眼能看出来你想表达什么，说明什么，或者值得人们赞扬，或者值得人们深思。平面海报就是这样，一张海报你得有中心主题，你得想办法吸引别人眼球。再者要融入你自己的创意、想法、认知。当然，追求个性化不是一味的给别人强加自己的想法，那是不可取的，而是将自己作品设计的更能打动人，更有文化底蕴，那样才能更胜一筹。四、更注重创新发展创新发展在当今社会一大发展的主流，为了迎合广大的消费者，广告商不断的利用智慧与现代技术的相结合。创新出一代又一代的新产品。就拿户外广告举例，还在20世纪80年代的时候户外广告仅限于广告字，招贴、或者有少部分的广告灯箱。那时候广告灯箱这块国内还没有像样的自主品牌喷绘机，研发成本很高，只有少部分的大公司进口的外国喷绘机，因为价格昂贵，出来的产品价格同样也不低，以至于那时候广告灯箱不是很普及。而如今，在大街上，马路边、甚至小到公共卫生间，到处都是写真、喷绘、更甚于霓虹灯、LED、发光字等等。这些东西在很大一程度上吸引了更多的消费者，使消费者认识并且认知到这些技术，从而使最初那些创意的公司获取更多的利益而更好的发展下去。我想这就是人类智慧和科技的结晶，更是人类创新的结果。五、应具有绿色设计理念绿色设计需求给平面广告设计师提出了一个重要的课题。绿色设计指的是在产品整个生命周期内，着重考虑产品对自然资源、环境影响、将可拆除性，可回收性、可重复利用性等融入到设计的作品中，在满足人类需求的同时，也考虑到于环境的兼容性。我们在设计作品中要充分的考虑到二次利用、循环回收、节约资源。着重利用绿色材料、绿色结构设计、绿色能耗设计、绿色包装设计以及绿色制造过程。以人为本、和谐发展、低碳生活的绿色设计将是中国平面广告设计发展的目标。总之，要做好平面设计就必须与时俱进，紧跟时代步伐。此外，还要有独立的思维与创意，大胆进行理论研究与设计创新，积极探讨具有现代化特色的平面广告设计规律、理论体系及其发展前景，为平面广告设计产业打好基础。 ;

广告设计的思维与原则广告作为一种现代营销工具，正发挥着越来越重要的作用。下面是我搜索整理的关于广告设计的思维与原则，供参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!一、广告设计的思维有人说过：“一位优秀的设计艺术家，需要有敏锐的美感及丰富的创意，最重要的是要有创新思维。”平面广告教育的目的是为社会培养具有创新意识和创造能力的平面设计师。然而在实际教学中，对学生创新能力的培养重视不够，过多地交给学生设计技能，使学生有较强的操作能力，但涉及到具体的广告设计时，模仿成分过多，形式味重，创造意味不强。广告设计思维包括以下几种：横向思维、求异思维、想象思维、发散思维、直觉思维。一、横向思维横向思维能使我们摆脱旧有的思维模式和思维习惯，有助于我们寻找尽可能多的不同的解题途径和思路。它可作为纵向思维的对立方式。纵向思维是要把同一口井继续挖深，横向思维则是要试试其它位置。从美术创作的角度看，如不同工具材料的运用，不同构图方法的表现，不同题材、内容的选择等形式都是要运用横向思维来创作。二、求异思维求异思维也是相对于常规思维来说的，其思维活动的要诀在于不受任何框架、模式的约束，从而突破传统观念和习惯势力的禁锢，从新的角度认识问题，以新的思路、新的方法解决现实难题或创造更好、更美的东西。逆向思维是求异思维的一种重要形式，也是众多创造性思维成果诞生的重要运思策略。我们从美术创作的角度看，如可以画花的生长或凋谢过程，可以把正视、俯视、仰视等结合起来在同一作品中，可以把一幅作品剪贴、随意粘贴、想象成另外的作品等形式都是要运用求异思维来创作。三、想象思维想象思维也是创造性思维的主要表现形式之一。想象思维是人体大脑通过形象化的概括作用，对脑内已有的记忆表象进行加工、改造或重组的思维活动。想象思维可以说是形象思维的具体化，是人脑借助表象进行加工操作的最主要形式，是人类进行创新及其活动的重要的思维形式。想象思维有再造想象思维和创造想象思维之分。再造想象思维是指主体在经验记忆的基础上，在头脑中再现客观事物的表象;创造想象思维则不仅再现现成事物，而且创造出全新的形象。我们从美术创作的角度看，如可以创作飞翔的人，可以创作把地球放在手上，也可以创作动植物组合成新的生物等形式都是要运用想象思维来创作。四、发散思维突破常规是创造型思维的本质所在，这一点在发散思维中表现得十分明显。“正是在发散思维中，我们看到了创造性思维最明显的标志。”发散思维是指从一个目标出发，沿着各种不同的途径去思考，探求多种答案的思维，与聚合思维相对。五、直觉思维直觉思维是相对于逻辑思维来说的，它是指人们不经过逐步分析而迅速对问题的`答案做出合理猜测或突然顿悟的思维形式。直觉思维着眼于对研究对象的整体性把握，它与逻辑思维强调对研究对象的局部性分析是很不同的。直觉思维能力强的人常常会从一些偶然事件中突然领悟问题的实质。二、广告设计的原则广告设计是一项十分复杂的工作,如何设计能达到最好效果,大有学问。一般而言,一个好的广告设计应坚持以下几个原则:(一)真实性原则。真实性,是广告的生命和本质,是广告的灵魂。作为一种有责任的信息传递,真实性原则始终是广告设计首要的和基本的原则。广告的真实性,首先是广告宣传的内容要真实,应该与推销的产品或提供的服务相一致,必须以客观事实为依据。其次,广告的感性形象必须是真实的,无论在广告中如何艺术处理,广告所宣传的产品或服务形象应该是真实的,与商品的自身特性相一致。(二)形象性原则。随着生活的不断提高,科学技术的不断更新,同类商品的品质几乎都是大同小异的,消费者在选择商品时,往往不把商品的功能因素放在首位,而是考虑商品所提供的形象,尤其消费者买的是商品,选择的是印象。因此,如何创造品牌和企业的良好形象,已是现代广告设计的重要课题。(三)关联性原则。广告设计必须与产品关联、与目标关联、与广告联想引起的特别行为关联。广告如果没有关联性,就失去了目的。关联性的原则在于要解决以下几个基本问题:广告要达到什么样的目的?广告做给什么样的目标观众?有什么样的竞争利益点可以做广告承诺?广告的品牌有什么特别的个性,也就是产品的“卖点”是什么?什么样的媒体适合传播广告信息?取悦听众的突破口在哪里?广告设计必须针对消费的需要,有的放矢,才能引起消费者的注意与兴趣。(四)感情性原则。感情是人们受外界刺激而产生的一种心理反应,人们的购买行动受感情因素的影响很大。我们通常把人们在购买活动中的心理活动规律概括为:引起注意,产生兴趣,激发欲望,促成行动四个过程,整个过程自始至终充满着感情的因素。在现代广告设计中要充分注意感情性原则的运用,尤其对于某些具有浓厚感情色彩的广告主题,更是设计中不容忽视的表现因素。(五)创新性原则。广告设计的创新性原则实质上就是个性化原则,是一个差别化设计策略的体现。通过个性化的内容与独创的表现形式和谐统一,显示出广告作品的个性与设计的独创性。广告设计的创新性原则有助于塑造鲜明的品牌个性,能让品牌从众多的竞争者中脱颖而出,能强化其知名度,鼓励消费者选择此品牌,因此,品牌个性是一个有价值的资产。 ;

我们的行业实在称不上一个像样行业，原因是至今没有几个成功企业化的机构，按照现代企业的生产模式运作，至多是一堆小作坊和稍微大一点的作坊而已。那么我们要想振兴我们的行业，使之能够和软件、游戏、音乐、电影并驾齐驱地成为创意产业的一份子，企业化是必须经历的过程，只有企业化才能解决我们现在的问题，那么我们首先把目前行业暴露出来的问题总结一下，然后再分析解决之道。 1. 规模小： 目前中国的设计企业的规模普遍太小，形成不了规模化发展（目前行业内规模最大的企业不过百人），价值创造不能对投资业产生吸引，是构成行业发展缓慢的重要原因，这些公司总是处在没活儿呆着有活儿又干不过来、“有活儿没活儿都着急”的生存状态里。同时企业因为规模太小，导致在市场上的抗风险能力非常差。很多例子都能显示，市场和客户很小的波动，都能给设计企业造成致命的打击，很多知名的设计公司的命运，其实就拴在一两个客户的手里。2. 管理混乱： 我们行业有一个特点，公司领袖们多少都带点艺术家气质，其实恰恰导致了管理上的幼稚和薄弱。公司员工经常以“老大”来称呼企业创始人或者经营者，其实恰恰体现了企业管理的江湖作风。稍有管理的公司，也都大多采用或借鉴传统企业的管理模式，而我们的行业特质又与传统行业有着本质的不同，传统企业的生产力是建立在物质上的，简单地说也就是靠机器或者经营场所为生产力基础的经营模式，而我们行业的生产力是人，有血有肉、有情感、会疲劳的人，人要比机器脆弱得多，要比机器有主见得多。而我们行业里的经营者经常像开机器一样去使用“人”，肆无忌惮地延长工作时间，增加工作强度，制定产量要求，造成了经营者和从业者矛盾的根源。行业缺乏针对创意产业专门设定的有效的、可以复制的管理模式，导致规模稍有扩大效率和利润就大副降低的经营现实。3. 频繁人才流动： 广告和设计行业人才流动的频繁程度，较之其他行业是比较严重的，这种现实导致了企业和员工之间的互不信任，伤害了企业培养人才的积极性，导致了企业普遍采用 “榨汁机”式的人才使用制度，这种制度反之又严重地伤害了员工的工作热情，加剧了员工工作强度和精神压力，造成人才流失，形成恶性循环。很多公司一年半载就换血一次，行业里很多号称成立十几年的公司，其实追究起来只有三两年的文化传承，因为除了老板和老板娘本人，员工大部分是新来的。而设计企业其实是最需要年头的积累和沉淀才能形成企业的风格和思维方式及生产方法的。没有设计思想、没有企业文化传承的公司，即使成立了100年也是一个新公司，就像我们的那些国产品牌里的“百年老店”，经过公私合营和文化革命之后，它的现在和过去除了一个名字之外，还有什么关系呢？世界上同名的人多了。 4. 恶性竞争严重： 目前整个行业处于恶性竞争的状态之中，竞稿竞价之风愈演愈烈，因为这种竞争是在没有任何目标和评判标准的状态下展开的，所以设计企业只能通过提高工作效率、增加供稿数量、降低价格这样的方式开展竞赛，导致了设计企业总是处于疲惫不堪的状态，缺乏修养生息的环境。“下午接案、连夜创作、天亮提案”的现象在行业里屡见不鲜，某企业的提案数量已经从百稿到达了千稿的惨状，这种“悲壮”的经营作风只能让设计公司在客户眼里越来越不值钱，越来越不受到尊重。甚至行业里已经出现了专门为设计企业提供投标方案的下游服务商（一般都是个人或小型工作室），这种愈演愈烈的自我贬低，无疑让作为从业者的设计师永远生活在水深火热的奴隶社会里，我们大家摸着良心说，在这种状态下谈得上什么品质？谈得上什么修养？谈得上什么好作品？这是造成近几年中国主流设计公司设计水平下降，行业取费标准不断降低的原因。一个利润越来越微薄的行业，一个工资越来越廉价的行业，一个尊重度越来越低的行业，一个从业人员越来越年轻、缺乏精力和学习欲望的行业，一个混淆了“体力劳动”或“脑力劳动”的行业，是充满希望的行业吗？
广告的媒体很多，也是大面积、多层次展现企业或产品形象的最有力手段，是企业形象识别系统中最主要运用系统之一。运用标准色进行的全方位广告画面设计，能给公众造成一致、统一的企业或产品感受，对企业识别的强化和扩散有显著的作用。尤其是电视广告制作费用和播出费用昂贵，时间限制性极强，欲在极短的几秒钟内，产生最强的效果，是极不易的事情，因此，广告中的识别色彩选择、策划是VI中的一项重要工作国外色彩研究的权威人士法伯·比兰曾精辟地指出：往往不在于使用了多少色彩，而关键在于色彩运用得是否恰当。在一则广告里如果色彩运用过多，反而会伤害了它的宣传力量。为了恰当地达到宣传效果，对于色彩永远要运用得明智高超才行。 广告设计是以加强销售为目的所做的设计。也就是奠基在广告学与设计上面，来替产品，品牌，活动等等做广告。最早的广告设计应该是早期报纸的小小布告栏，也就是以平面设计的形式出来的。接著广播出现了，于是有声音式的广告，今日也都还听得到，然后电视时代，广告设计变得介入了电影与戏剧之间，而且更为专门。视讯化的广告设计是相当与众不同的，要如何在短如二十秒的时间吸引消费者目光，达到促销的良好效果，需要有很多的市场调查，设计经验，事前计划等等。因此广告设计公司大到有跨国际事业，分工之细，令人扎舌。平面的广告设计有分为报纸稿，杂志稿，其他促销品。 网络时代来了之后，垃圾邮件其实就是最新广告设计的形式。
1999-2000年是北京设计的辉煌时期，近年来北京设计水平整体下滑，这其中有很多因素。所谓独特风格其实谈不上，不希望别人一看东西就知道自己做的，因为有时候风格其实就是套路。希望带给客户惊喜，重复套路只能让客户视觉疲劳。
多看多记. 我是大专生就我身处的情况来说,我们所接触的东西实在少，宿舍里提供网络平台,让我们猎取更多知识，但这些还远不足以用. 眼看耳多听